影視后期剪輯小技巧有哪些？現在隨著短視頻，電商視頻的全面興起，遍地都是自媒體行業的創作者，這是一個有無限發展前景的行業，視頻創作也將會是大眾所傾向的技能。所以轉行影視后期也是非常吃香的行業之一，那么影視后期剪輯小技巧有哪些？

1、剪輯節奏的處理       
影視作品的節奏分為作品的內部節奏和外部節奏。影視作品的內部節奏是由劇本的內部節奏所決定的，它包括故事情節、人物的思想與情緒的起伏等。以主體動作、鏡頭運動、剪輯手段來實現的節奏為影視作品外部節奏。剪輯節奏是運用剪輯手段對影片結構和鏡頭長短的處理形成的一種韻律。      要注意影片主題，后期要服務于內容進行剪輯。剪輯的思路。最重要的不是你有多熟練軟件，而是剪輯的思路，也就是你敘訴故事的方式。這跟寫作文寫小說講故事一個道理。剪輯的思路直接決定片子是“俗氣”的或者讓人“眼前一亮”的。

2、畫面的處理與鏡頭的組接方式       
影視作品主要是用視覺語言來表現，其畫面必須符合觀眾的思維方式和影視的表現規律，對影視作品的后期制作最基本的要求就是自然、流暢，沒有跳躍感，所以對畫面的處理與鏡頭的組接非常重要。       在剪輯的過程中，對鏡頭的組接不是簡單的掐頭去尾的連接，而應該是在符合生活邏輯和敘事規律的前提下，進行精心組接，使之做到時間上的連貫和空間上的統一；其次，要做到畫面的匹配，即上下相連的兩個畫面中，同一主體所處的位置要保持一種邏輯關系上的空間統一性，使得兩個畫面連接在一起時產生自然和諧的關系。慎用轉場，正常使用，黑場 疊化，基本已經可以滿足所有需求了，自帶的三維轉場，都是丑暴了的節奏。

3、光線轉換      
有時在前期拍攝時可能由于場景環境、照明條件、拍攝時間、拍攝設備等外界因素，使得某些鏡頭的光線與色調存在一定的偏差，素材來源不同也會造成素材色調的明暗不一致，或根據影視作品需要表達出一種情緒，創造出一種意境，形成一種色調，引起觀眾的情感共鳴，就需要運用非線性編輯軟件或一些影視后期特技合成軟件進行調色處理，使色調與明暗相互銜接，使畫面與主題在內容上、情境上協調起來。如果實在無法校正，則應在兩個不同的鏡頭之間插入一個特寫鏡頭來過渡（緩沖），以減少對觀眾視覺的刺激。

4、聲畫關系的處理      
要處理好影視作品的聲畫關系，實現聲音與畫面的完美結合，應掌握好各種人聲、音樂、音效之間的比例與平衡，做到層次分明，自然流暢，將與內容貼切、音質優美的聲音效果結合畫面傳達給觀眾。

5、總結       
剪輯是影視后期制作的流程之一，它是決定影視片藝術生命的一個關鍵環節，處于影視后期制作中的核心地位。各種鏡頭在被巧妙組接之前，只是一些零碎的片段，是藝術與技術的巧妙融合使之具有敘事傳情的生命力，創作者的思維才情和美學追求滲透其間。

那么，今天關于影視后期剪輯小技巧有哪些？的分享就這些了。現在你應該對于影視剪輯師的工作職能有了一定的了解了，而這也側面地反映出了作為一名影視剪輯師，我們需要掌握哪些技能。僅僅掌握剪輯相關的軟件操作是遠遠不夠的，還需要我們學習大量的影視專業知識，甚至是掌握一定的腳本創作、拍攝技巧。所以，如果你想要成為一名影視剪輯師，選擇一家靠譜的培訓機構全面學習相關技術，不妨來繪學霸教育免費試聽一下，這里的老師都很和藹可親，技術知識掌握也很全面。有講有練的課堂，輕松的課堂氣氛，學習職業知識，會很適合你！