在美術的學習生涯中，最無法逃避的就是線稿訓練。

無論是插畫、漫畫、原畫等，線稿始終保持著主導地位，線稿是最基礎的作畫，干凈的線稿會讓后期的上色更順利。

美術生中常說中間實，兩邊虛。呈現在線上就如圖上所示，這樣的線條給人放松，平滑的感覺。

如圖這種沒有虛實變化的線條，就相對比較死板刻意。

在線稿中我們一定要連接好穿插關系，同時輪廓線清晰，不然后期不好上色。

如圖這就是輪廓線混亂，穿插還沒有交代明白。

關于單人動態和結構的練習，我給小伙伴們一些建議：

單體訓練可以多畫不同角度的，可以買一些素體手辦來參考。

A:人體是對稱的，最重要就是從頭到軀干的中心線要先定一下。

B：線稿的優勢就在于能表達準確的邊形和穿插，畫的時候要多在剪影上用力。

C：可單獨多練一些分開的軀干、手臂、腿等，反復勾練作用顯著。

D：要練好基本體形，可以多參考一些實體，買幾個素體來擺拍各種 pose ，再對著照片畫練習體形，會很有效果噢。

很多時候，你臨摹完，想畫一張獨立原創作品。但總是畫搭到一半就畫不下去，畫不出來、覺得不對、不知道這里怎么接、那里怎么畫......然后就又去找參考來臨摹。這樣只會讓你花越來越多的時間在臨摹上，卻進步甚微，形成初步的瓶頸。

想要解決這個問題，其實主要就是提升繪畫基礎功。所謂的基本功，就是形成畫面結果背后，那些代表理性、客觀的理論知識。

比如人體比例、五官比例、透視關系、人體動態、光影關系、色彩理論等等基礎造型問題都還不了解，又何談原創？有了這些，你才能先明白怎么把造型畫準，畫對，不至于畫得太丑太畸形，然后才能在對的基礎上去做變化。

游戲人物線稿素材：

好啦，以上就是小編今天要分享的內容啦，大家都學會了嗎？

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