動作場景的剪輯在整個視頻剪輯中占的比重是很大的。那么怎么才能控制好動作場景的剪輯呢？

1、用變換剪輯的速度，按照你的意圖來控制戲劇性的張馳變化。

2、為了把整個段落的情節明晰的表現到觀眾面前，就要注意交叉剪輯不能打亂了連續性。

3、插入一些靜態觀眾的反應鏡頭。（當你剪輯激烈的賽車比賽）以縮短相互緊接著的動作鏡頭時間間隔，并且在特定的劇情下，經常會能影響觀眾的感性反應。

4、通過頻繁的交叉剪輯和改變同一動作的視角使得視覺多樣化，并且必須使其具有很連貫的幻覺。這才算成功。

注意:以上四條是在戲劇性的某種特殊需要下產生的，并不是所有都必須滿足。其實剪輯不適合用語言來描述。因為很難描述很清楚藝術上的東西

如何對待對話場景的剪輯對話場景的剪輯方法對于動作段落的剪輯來說，剪輯工作的機動性要小的多。動作段落可以有更多的發揮。那剪輯對話是不是有固定套路呢？顯然不是的！呵呵但是如果你看的電影多了自然還是會覺得有相似之處的。

對話場景一般是這樣拍攝的:

1、用中景或者遠景交代對話的場景，以確定大位置，有點兒相當于“主鏡”

2、用攝像機追蹤劇中人物，或者把鏡頭剪輯成同一視線較近的雙人鏡頭

3、相互交替的近景，（過肩很常見）（再或者只露出某人后腦勺呵呵）一般相接的鏡頭是對稱的正反打，也會是反應鏡頭。

4、在表現趣味點的時候就用特寫最后攝像機總是緩慢的從演員身上移開。

以上內容就是教大家怎么才能控制好動作場景的剪輯！希望對大家有所幫助~

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