新手學動漫設計為什么要臨摹？臨摹很重要，接下來我們談一下臨摹的重要性。什么是臨摹？臨摹是動漫設計學習的唯一途徑。你縱觀歷史，幾乎找不到不通過臨摹就學會寫實動漫設計技巧的畫家。從人類動漫設計的原理來講：人的創作不是憑空捏造，不過是一種大腦的綜合聯想而已。那么新手學動漫設計為什么要臨摹？

關于臨摹，大量的初學者并不了解這一真相，他們按照文學的的浪漫主義色彩把動漫設計能力想象成什么了不起的天賦，其實殊不知，一個高手和一個初學一樣都在不斷地用現實中的素材來進行加工，我們人是不可能畫出你沒見過的東西的，但是我們卻可以根據一個概念利用現成的素材組合出一個“新”圖像。

哪怕你就是什么都不看，你至少還要想像吧，我們人類憑什么去想像呢？能想象也是因為你看了以后有模模糊糊的記憶，再把這些記憶和你的審美取向綜合聯系到一起，你才能進行想象這種思維活動，所以，我們首先不要妄自尊大地認為人可以像上帝一樣憑空捏造，沒有這個可能性，我們人不過是在虔誠地模仿自然而已。

早期的畫家他們看到自然很美，他們想辦法臨摹自然，努力追求跟自然真實一模一樣的表現，所以動漫設計從開始的抽象圖騰一直發展到現在的精確寫實。而到了近代，寫實到頭了，攝影術出現之后，寫實沒有必要了，要發揮人的個性發揮人的感受，把人強烈的個人感受融匯到這些寫實主義的表現方式里面，印象派出現了，馬蒂斯（野獸派的代表人物）出現了，甚至于以追求惡俗為目標的反美術動漫設計出現了。可是無論是什么流派的問題，都不過是人類精神歷練的問題，這個對于初學者來講是沒有什么意義的。

在你的學習階段，特別是初學者，千萬不要亂談什么風格，應該以學習吸收為主，什么樣的風格對你表達的東西有利，你就學習什么。我們沒有見過一個外國人想來學中文，發音都沒有解決，漢字都沒有解決，只會說桌椅板凳，就去學郭德綱說相聲，可能嗎？絕對不可能。

同時從經驗論的角度來講，19世紀幾乎所有的藝術大師都大量臨摹過意大利的古典藝術，或者去巴黎的盧浮宮進行過臨摹的學習。臨摹大師的作品甚至寫進了19世紀歐洲各個美術學院的教材。詳見《美術學院的歷史》我見過有些的畫家，在十幾歲的時候就畫的很不錯了。到二十多歲就已經成了國內一流的CG畫家，漫畫家。

我曾經拜訪過他們，是什么使你們進步如此之快啊，他們都說，我們比普通人更善于學習。換句話說，他們更善于吸收別人的成熟的表達方式和創作理念。他們沒有把所謂的臨摹與創作劃分得如此之嚴格，只是虔誠地帶著滿心的歡喜去吸收，然后再表達。

比如說現在當紅的漫畫家黃嘉偉，83年的，這么年輕就這么有作為，其實你看看他早期的畫，有大量的學習和模仿日本畫家寺田可野的痕跡。這些我們都是有證據所在的。同時你看徐悲鴻，中國美術大師啊！美術教育的開山鼻祖。他說什么，他說臨摹那是動漫設計中最重要的手段。

新手學動漫設計為什么要臨摹？不但初學者要臨摹，甚至到你工作了也是在臨摹，要不為什么說游戲美術這么像呢？推薦大家下載繪學霸APP或者登陸繪學霸官網，上面有很多的動漫設計學習資源、教程、素材等！